De Nieuwe Toneelbibliotheek

De Duitse filosoof Friedrich Nietzsche werd ook wel ‘de filosoof met de hamer’ genoemd, omdat hij alles wat tot dan toe voor waarheid werd aangenomen, consequent omverwierp. Volgens Nietzsche moet ons leven een zekere grootsheid en intensiteit bezitten. Misschien wel zijn bekendste uitspraak – ‘God is dood’ – heeft tot op de dag van vandaag een grote weerslag op ons leven.

opvoergegevens: Theater Utrecht / Casper Vandeputte

Ontheemd! volgt het echtpaar tijdens hun worstelingen met een nieuw thuisland, waar zij hun identiteit steeds meer verliezen en de kloof tussen hen steeds groter wordt.

opvoergegevens: Orkest De Ereprijs / Annechien Koerselman

In The Moon, meer een one-big-song-performance dan een traditionele opera, herwint het lichaam zijn inherente vitaliteit en groeit het uit tot middelpunt van een ritueel universum. & Rhythm Conference Feat. Inner Splits is een onderzoek naar ritme en expressie, weg van het antropocentrisme, weg van de psychologie van rollen en karakters.

opvoergegevens: MaisonDahlBonnema

Een gehucht, door zout water afgesneden van het vaste land. De bewoners: noest en bonkig, hun huiden gelooid door zoute wind, hun geesten gehard door de voortdurende strijd met de zee die aan de dijken vreet. Maar nog meer dan de krachten van storm en water, vreest men de driften diep van binnen. Aan het hoofd van de gemeenschap staat de stokoude Per Abba. Hij gaat voor in het ritueel dat de bewoners meermaals per dag uitvoeren: een smachtende bede tot Maria, Sterre der Zee, dat zij de natuurkrachten binnen en buiten de mens tot bedaren mag brengen.
-een libretto-

opvoergegevens: Calefax / Silbersee

Er was niet de zee vertelt het oude verhaal van Narcissus en Echo in een nieuwe jas, het decor van Amsterdam anno 2014. Een mythisch stadssprookje over de poging te versmelten met je grote liefde in een kakofonie van oordelen en meningen, stemmen en geluiden, ruis en avontuur. Een spoken word voorstelling voor twee stemmen met live begeleiding van een muzikant.

Analysis - the Whole Song vormt het sluitstuk van een drieluik rond hedendaagse opera, Tokyo, Paris, New York – a Pop Opera Trilogy. Na The Ballad of Ricky and Ronny – a Pop Opera (2007) en Ricky and Ronny and Hundred Stars – a Sado Country Opera (2010) gaat MaisonDahlBonnema nu een dialoog aan met de nieuwe media. De protagonisten van het stuk, Ricky en Ronny, maken een reis door tijd en ruimte en gaan de confrontatie aan met iconische figuren uit de geschiedenis.
De tekst werd in het engels geschreven.

opvoergegevens: Needcompany

Een man onderzoekt de mens en de wereld. Misschien is het Calvijn. Als het Calvijn niet is, dan toch iemand die zijn blik en zijn taal heeft geleend. Scherpe instrumenten voor de ontleding waaraan hij zich wijdt. Zuiverheid is waar hij naar verlangt. Een andere man valt hem in de rede. Hij zingt. Lofliederen op vermenging en tijdelijkheid. Soms ook zingt hij tot God, die niet bestaat.
De tekst is genomineerd voor de TaalunieToneelschrijfprijs 2010.

opvoergegevens: De Utrechtse Spelen / Erik Snel

Het koppel Ricky en Ronny, de alter ego’s van de makers, doolt rond als geesten in de sterren. Daar ontmoeten ze de eeuwige spelbederver en heilsoldate Hundred Stars, die op haar beurt gestuurd is om hen te redden van hun ontaarde fantasieën. Ricky en Ronny tuimelen via haar een pornografisch heelal binnen waarin ze alle houvast lijken te verliezen.
ENGLISH:
MaisonDahlBonnema’s Ricky and Ronny and Hundred Stars – a Sado Country Opera is the follow-up to their first opera, The Ballad of Ricky and Ronny – a Pop Opera (2007). The mystery left unresolved at the end of the first opera provides an open beginning for the second. Ricky and Ronny, their creators’ alter egos, are a couple who wander like spirits among the stars.

opvoergegevens: Needcompany